下面是小编为大家整理的2023年《莫扎特传》观后感作文,供大家参考。
看完一部作品以后，相信大家有很多值得分享的东西吧，写一份观后感，记录收获与付出。千万不能认为观后感随便应付就可以，以下是小编为大家精心整理的《莫扎特传》观后感作文，希望大家能够喜欢!
《莫扎特传》观后感作文1今天我看了《莫扎特传》这部电影。
电影主要讲述了，莫扎特与御用作曲家萨列里之间发生的故事，以及莫扎特从在人们的视线中出现到去世所发生的事情。
莫扎特在面对皇室贵族及官员的驱逐鄙视下从不放弃作曲，而是愈挫愈坚。在他指挥曲子的时候，来看的人很多，莫扎特指挥得也很有激情，可是表演结束后，鼓掌的却寥寥无几;自己辛辛苦苦做出来的曲子，却在没有皇帝的允许下被音乐学院的院长撕掉了;因为官员们嫉妒莫扎特的才能，所以背着皇帝拒绝莫扎特加入音乐家协会，对他置之不理。面对如此多的挫折，他并没有垂头丧气，而是更佳大量更加努力地作曲，最终获得了皇帝的信任。我很佩服他这种意志坚定的精神。在看到莫扎特只听了皇帝很不熟练的弹了一遍萨列里刚刚新作的曲子，就能够就能够背着弹下来并且还灵机一动改了一下曲子，巧妙地把曲子变得非常完美时。我很崇拜莫扎特那种超人的才华。再看到他为了写作，晚上连别人劝他，他都不肯去睡觉。他这种勤奋，为了职业可以废寝忘食的精神我很感动。
看完了电影，我受益匪浅，尤其是我在这部电影里学到了巴赫结尾的弹法。我很佩服莫扎特敢于用自己的作品去改变皇帝的规定的勇气，佩服他惊人的才华，佩服他的勤奋。我觉得我在练琴的时候缺的就是这种勤奋的精神，光顾想着玩，这回看了这部电影，我一定要像莫扎特学习，用我的才华和勤奋，铸就我的精彩人生!
《莫扎特传》观后感作文2向大家推荐一部影片，《莫扎特传》，该片讲述了天才莫扎特的一生。莫扎特六岁开始作曲，八岁写下第一首交响曲，十一岁写下第一首清唱剧，十二岁写下第一部歌剧，十四岁指挥了该歌剧的十二场演出。本片于1985年获得十一项奥斯卡提名，最终获得八个奖项，并且获得了最具价值影片奖。无论是情节，还是编剧，无论哪个方面，都是最完美的电影。
第一次听到莫扎特先生的作品是某次夜里开车的时候，某个广播电台，一个专门播放经典音乐的节目，流畅的山路驾驶感受和优美的旋律就这样不可思议地融合在一起。然后我就忘乎所以地寻找关于这首曲子的一切，后来才知道，那是《DieZauberflte魔笛》，那是莫扎特，那是连我这样粗俗不堪的半文盲都觉得优美动听的旋律。
真的，我从来没想过自己和歌剧，和西方古典音乐会产生什么交集。我一直以为只有两只蝴蝶和冲动的惩罚，只有庞龙和刀郎才是属于我的音乐，只有丁香花才是我的天籁。就好像我总是觉得蹲在街头吃的北京饭店的大雪条，小时候淌着口水舔的冷狗和人头比冷气店里的哈根达斯好吃一样，毕竟，那是童年的味道。可忽然间，我听到了莫扎特，听到了魔笛;于是歌剧和古典音乐就这样穿越到了我那再也找不到冷狗和人头的生活中。
我依然还是在听周杰伦，依然还是听那些什么榜上的流行歌曲。但偶尔那么一刻，我会把《FürElise致爱丽丝>>，会把《PianoSonataK331，3。Allaturca》这样的钢琴曲一遍又一遍地播放;会一次又一次地聆听《DieZauberflte—DerHolleRache魔笛》，还有那无法忘怀的《SwanLake—Scene(Act1)天鹅湖》。我的音乐就是这么复杂，我甚至还会听梵唱般若波罗密多心经，很怪吧。
写着写着就漂移—跑题依然是我的风格，那些怀疑我的文章是转来的人可以放心，绝对原创。
看了《莫扎特传》，才知道什么叫做天才。才知道最了解你的人，其实是你的对手
《莫扎特传》观后感作文3人们总是向上帝祈祷得到一些恩赐，比如天才，比如优雅，但总是会惊奇的发现自己所祈祷的居然在另一个人身上得到了体现，便只能够埋怨上帝的不公了。电影以宫廷作曲家萨列里的叙述为线索，以一个旁观者的角度来描绘莫扎特的一生。这个角度无疑是高明的，嫉妒的眼光总是带有别样的感情色彩，有仇恨，也有羡慕。影片中莫扎特的第一次出场就是不同寻常的，与未婚妻在公共场合打闹表现了他的不羁，而故意倒着讲话则表现出了他的聪慧。对于这一切，萨列里的态度都是不屑的，而当莫扎特一触碰到音乐，萨列里的态度又截然不同了，是佩服，甚至是仰慕了。然而他对莫扎特的仇恨又是理所当然的，这不仅仅是抢走了自己的风光，更是抢走了自己的爱情的仇恨。而他对他的仰慕，也是无穷的，甚至于发出了这世上只有我懂莫扎特的音乐的感慨。莫扎特不是谦虚的，因为谦虚这个词并不适用于天才，谦虚只会埋没他们的才华，而不谦虚的人，尤其是天才，又是不幸的，这会引起许多不够有才华的人的嫉妒。天才不是早死就是疯了，莫扎特是属于前者的，这或许就是天才带给他最大的不幸吧!莫扎特的死，或许对于萨列里来说是无罪的，没有萨列里，就不会有《安魂曲》的诞生，这或许也就是萨列里为莫扎特唯一的帮助了吧!在德国一家歌剧院的门上，写了这么一段话：巴赫带给我们神明的絮叨莫扎特带给我们天堂的欢笑贝多芬带给我们生命的火焰但上帝赐予人类音乐让我们不用言语也能向他祈祷完美的人不会存在，萨列里是，莫扎特也是。完美不会永恒，就像莫扎特的音乐，只会带给人瞬间的享受，创作它的人，总是早早的长眠于地下。
《莫扎特传》观后感作文4当他死的那一刻我知道所有的伪装都是虚假的承诺。
那么瘦弱的身体躺在那个狭小的棺材里。他是失败的还是成功的都已经不再重要。安魂曲不知道是否让他的灵魂得以安息。但他那一首首熟悉的宛若天籁般的旋律，却始终提醒我们有他这样一位音乐天才，曾经多么真实的存在过。
他的歌剧我们没有来得及观赏，但是他的曲调却得以流传。嫉妒他的才华的人，是多么卑微的在羡慕着他。萨列里，这个不知道在外人看来是他的朋友还是敌人的人，就是那其中的一个，莫扎特死了，而萨列里却永远活在了自己良心不安中。我们都知道，莫扎特最后死了，死了，在他苦苦哀求想休息一下的时候他永远的休息了。不再受精神的折磨不再受贫困带来的窘迫。
任何一个成功的人都是在尝试着世间最残酷的折磨。天才，我们姑且以为他是天才的时候，他没有骄傲，虽然他一直坚持着自己所拥有的音乐天赋是最完美的。但是他还是在努力的为了他的音乐谱写最后的辉煌。他没有停止梦想的追逐，他不会因为使他成功的也会使他致命的音乐而停止。
莫扎特用尽一生在谱写华章，用他那单薄的血肉之躯诠释对音乐的理解。他和命运的抗争他失败了，他和音乐的战斗却大获全胜。在音乐的世界里，所有的音乐家都知道有那么一位自己想去超越的天才，天才就是莫扎特。他的音乐造诣，所有的人只敢用“天才”两个字来给他定义。
星星陨落了，却再也不会有一个可以和他媲美的冉冉升起。但他一直在那里，只因他不死的旋律。
《莫扎特传》观后感作文5总算知道为什么扎粉很多拒绝把这个版本叫英扎，原著用的是莫扎特的中间名“阿玛迪厄斯”，取“上帝和爱”之意，看完也觉得79电影版的翻译更合适。
and-in不少见，但直接把一个交响乐团扔上舞台并且也参与表演的感觉太好了。萨列里要大家演奏自己音乐时摇头的乐手，和最后彰显无聊却光荣的三十二年时集体的“顶礼膜拜”，感觉非常惊喜。
费加罗、唐璜、魔笛一系列歌剧选段找点很准，艺术表现力十分感人，单拿出来看cut也是。夜后的一段站在高高的雕塑旁的花腔女高音依旧是我心头好，一转底座背后是圆号乐手。
很多人嫌弃话唠的萨列里消化得很顺畅，他对抗的不是莫扎特，而是上帝，莫扎特只是不幸的战场——他的出现直接造成了萨列里信仰的崩塌：原来因果得失可以没有道理，原来才华可以追求，却不能交易;人格和地位可以塑造，thechosen one却是不由己的。
心态崩了之后，萨列里诚恳地把自己剖开，怎么丑陋怎么阴暗怎么来，嫉妒不解悲愤扭曲…越复杂越悲哀。到最后散播谣言即使遗臭万年也想留下印记的临终trick太悲哀了，太悲哀了。
LucianMsamati从出场开始就情感充沛，但一直用力也会有缺乏层次的问题。虽然知道他也很痛苦但是莫扎特死亡那场戏里看他自称受害者，还是很不适——都已经决定承认并面对自己的罪了，又何必粉饰。
这个版本里，作为那个时代莫扎特唯一的知音，到死两人都没有和解，真的超级可惜。而且死前还要让莫扎特发现“朋友”的真面目，抱着康斯坦斯说那句“萨列里杀了我”。连承认都是为了消解自己的情绪，可以说是最自私的萨列里了。
AdamGillen的莫扎特一开始很不能接受，放浪形骸和装疯卖傻还是有点区别的，奇怪的口音和总是嘶喊着胡闹，少年感不足，远没有其他版本的可爱。
人物塑造上还原了满口屎尿屁的心理年龄永恒八岁的优质天才，口无遮拦到不想道理的地步，好几次方面对他人的评判几乎是种侮辱(说国王小气说管家夫人无用甚至说萨列里硬不起来)…
下半场一旦接受了这种设定，转念一想，恃才傲物而被社交圈整个抛弃，也很有道理不是。临死一场戏演得非常好，《安魂曲》创作时遭受巨大幻觉折磨，恐惧与病痛交织之下，很有“人”感。
这一版本的康斯坦斯非常复杂，是几个版本里最喜欢的。爱她有时，恨他更有时。一对过家家一样的夫妻，互相撕咬却也相拥取暖。
围绕莫扎特的艺术创作受众极广，在青年人里又有颇多簇拥，是一枚闪闪发光的大IP。每一次演绎都是对他drama感十足的人生的“阅读理解”。很自由，很浪漫，很遗憾，很悲哀。
他的作品感染力强，他的叛逆也容易共情。Amadeus以萨列里视角展开，其实主角已经不是莫扎特了。“庸人守护神”的`自称一出来，整部剧脱胎换骨成了人对于内心负面情绪的挖掘和消融。付出和所得不成比例，成功和运气不讲道理——大多数人都要经历，大多数人最后也都会习惯。
没有那个命的时候，拥有超乎常人的感受力是痛苦的。比没有才华更悲哀的是曾经以勤补拙看到过希望，因此拥有才能不能相衬的野心。萨列里不是不能容忍莫扎特，他难以跨过的，是那个曾经想付出一切去交换成果却最终被拒绝的自己。
才华跟不上自己的野心不可怕，可怕的事才华跟不上自己的自尊心。